Lidia Bosch, Fernando Tejero, Carlos Sobera y Miguel Ángel Muñoz, en el Festival de Mérida

18 marzo 2026 | Publicado : 09:42 (18/03/2026) | Actualizado: 13:21 (18/03/2026)

Este miércoles, la consejera de Cultura, Turismo, Jóvenes y Deportes en funciones, Victoria Bazaga, la primera teniente de alcalde del Ayuntamiento de Mérida, Carmen Yánez y el director del Festival, Jesús Cimarro, han presentado la 72ª edición del Festival Internacional de Teatro de Mérida.

Del 3 de julio al 30 de agosto, la programación incluye más de 150 representaciones teatrales, tanto en el Teatro Romano de Mérida como en el Teatro María Luisa y en otros espacios de la ciudad incluidos en la programación de Agusto en Mérida y en las extensiones de Madrid, Medellín, Cáparra y Regina; junto con 8 proyecciones de cine; más de 20 talleres y cursos; 6 exposiciones y 3 pasacalles, con más de una decena de conferencias y actividades diversas.

Concretamente, en esta 72 edición, el Teatro Romano albergará 9 producciones, todos estrenos absolutos, entre los que se incluyen 6 espectáculos de teatro de texto, uno de ballet, un musical, uno de danza y otro que aúna teatro y danza

Mientras, el Teatro María Luisa contará con 7 espectáculos, uno de ellos procedente de Portugal. Respecto a las extensiones, este año contará con la de Madrid, que celebra su octava edición y que este año puede considerarse la más extensa desde que existe esta programación en la capital, además de las de Medellín, Regina y Cáparra, que vuelve este año acogiendo un total de 6 producciones tras su ausencia en la pasada edición a causa de las obras en la zona.

Programación variada en el Teatro Romano

Spartacus, del Düsseldorf Ballet Theater, será la encargada de inaugurar esta edición del festival en el Teatro Romano entre el 3 y el 5 de julio. Llegados desde Alemania, este ballet cuenta con la dirección artística de María Graciani, dramaturgia de Ana Graciani, dirección musical de Pascal Touzeau y con Miguel Ángel Muñoz como narrador.

Entre el 8 y el 12 de julio, la coproducción del Festival con los Teatros del Canal de Madrid Electra Jonda, dirigida por Manuel Canseco, con Carolina Lapausa, Juan Gea o María Garralón, entre otros, en el reparto.

Del 15 al 19 de julio, Timón de Atenas, con Pepe Viyuela encabezando un elenco coral en el que también podremos encontrar a Esther Acevedo, Tomás Pozzi, Samuel Viyuela o Pepa Zaragoza, entre otros.

En la semana posterior, la danza será la protagonista de la mano de Bacanal, con Chevi Muraday y Juan Carlos Rubio al frente de la dirección y dramaturgia. Del 22 al 26 de julio, Carlos Hipólito, Juana Acosta, Toni Acosta o el propio Muraday, representarán ese espectáculo que trasciende los límites del teatro convencional para convertirse en una experiencia ritual colectiva.

Entre el 29 de julio y el 2 de agosto, La comedia de la olla, dirigida por Juan Luis Iborra y protagonizada, entre otros, por Carlos Sobera, Ángel Pardo, Juanjo Cucalón o Silvia Vacas.

Una nueva comedia, entre el 5 y el 9 de agosto, con Fernando Tejero al frente del elenco de Cómicos de Roma, una obra adaptada y dirigida por José Pascual.

La programación de agosto continuará con Fedra en los infiernos, del 12 al 18 de agosto, podremos disfrutar de las actuaciones de Lydia Bosch, Julio Peña, Alejandro Albarracín o Marta Calvó, entre otros, en esta obra adaptada y dirigida por José María del Castillo.

Entre el 13 y el 17 de agosto, El viaje de Edipo, dirigida por Emilio del Valle y con José Antonio Lucía, Marcial Álvarez, Jorge Muñoz o Sara Jiménez, lideran un amplio elenco.

La 72ª edición del festival se cerrará con Las 9 musas, un musical de producción extremeña cargado de humor, ironía y grandes números musicales protagonizado por un elenco de 9 mujeres entre las que destacan Angy Fernández, Carmen Conesa, Nerea Rodríguez o Clara Alvarado.

En el Teatro María Luisa

Un año más, el Festival de Mérida volverá al Teatro María Luisa. Abrirá la programación Penélope, la odisea de mujeres diosas y monstruos, el 4 de julio, un espectáculo de danza a cargo de la productora Al Hilo Teatro, de Albacete.

El 11 de julio será el turno de Medea, un espectáculo llegado desde Santander y producido por La machina Teatro.

Cartei El 19 de julio, Prometeo, otro espectáculo de danza coproducido entre Les Arts, el Institut Valencià de Cultura, el Festival Dansa Valencia, el Auditorio de Tenerife, el Centro Danza Matadero y OtraDanza.

Desde Lisboa, Portugal, llega A Paz el 25 de julio, un espectáculo que combina la comedia y la música en idioma portugués. El 26 de julio, Un tal César, una comedia protagonizada por Marcel Tomàs y Toni Escribano, en una producción de Cascai Teatre, de Girona.

Otra Medea, ahora a cargo de la Compañía Sa Boira / ONCE Illes Balears llegará el 1 de agosto y la programación del Teatro María Luisa se cerrará el 2 de agosto con Antígona, la estirpe Maldita, una tragedia escrita por Ricardo Iniesta en una producción llegada desde Sevilla de la mano de Atalaya-TNT.

Madrid, Medellín, Regina y Cáparra

El Festival continuará con su compromiso de llevar el teatro a otras ubicaciones, tanto dentro como fuera de Extremadura, a través de sus extensiones.

En extensión de Madrid, ya su octava edición y, este año será la más extensa pues, el Teatro La Latina albergará un total de 4 obras: Los Hermanos llegará del 10 al 14 de junio con Eva Isanta, Cristina Medina o Santiago Molero, entre otros. Tomará el relevo Memorias de Adriano, con Lluís Homar al frente del reparto, del 17 al 21 de junio, seguido de Las Troyanas, con Isabel Ordaz o Mina el Hamanni, entre el 24 y el 28 de junio. Las representaciones en La Latina finalizarán con Cleopatra enamorada, el musical, protagonizado por Natalia Millán o Alex O`Dogherty, del 1 al 5 de julio.

Mientras, el Teatro Bellas Artes acogerá, entre el 1 y el 5 de julio, Jasón y las furias, de Nando López con dirección de Antonio C. Guijosa; y, Alejandro y el eunuco persa, con dramaturgia y dirección de Pedro A. Pendo, entre el 8 y el 12 de julio.

La programación de Medellín incluirá el 24 de julio, Jasón y las furias y, el día 25 será el turno de Cleopatra enamorada, el musical. Finalmente, el 26 de julio será el turno de Alejandro y el eunuco persa.

Tampoco faltará el ya tradicional pasacalles que recorre las calles de la ciudad todos los veranos, con un pase de Quimera, de La Fam, el 24 de julio.

En Regina, el público podrá disfrutar de Medea, a cargo de la compañía Sa Boira / ONCE Illes Balears, en una versión de Ramón Irigoyen, el 31 de julio. El 1 de agosto llegará Jasón y las furias y la programación finalizará el 2 de agosto con Alejandro y el eunuco persa.

La sede de Cáparra, tras no poderse hacer el año pasado por las obras en el yacimiento, vuelve a convertirse en escenario de varios espectáculos y se consolida como la más extensa hasta la fecha, acogiendo un total de 6 producciones.

Cleopatra enamorada, el musical llega el 13 de agosto; Alejandro y el eunuco persa el 14 de agosto; Los Hermanos el 15 de agosto y Jasón y las furias el 16 de agosto.

El 17 de agosto será el turno de Rafael Álvarez “El Brujo” y su obra Iconos o la exploración del destino, para finalizar con La aparición, con Paca Velardiez o Fernando Ramos, entre otros, el 18 de agosto.

Numerosa actividad en julio y agosto

La 72ª edición del Festival llegará a Mérida acompañada de un completo programa de actividades paralelas que se desarrollarán en distintos espacios de la ciudad e incluirán cursos, talleres, pasacalles, exposiciones y conferencias, entre otras muchas propuestas.

Entre las novedades de este año, destaca la I Edición del Premio Odiseo y Penélope, convocada por el Festival de Mérida y la Cátedra Vargas Llosa. Este galardón reconocerá textos teatrales inéditos de temática grecolatina y la obra ganadora será producida y estrenada en el Teatro Romano de Mérida, en 2027.

Junto con ello, el Taller de entrenamiento actoral en Mérida. Una formación para profesionales en colaboración con la Unión de Actores y Actrices Profesionales de Extremadura que impartirá el director teatral José Carlos Plaza, entre el 27 de julio y el 1 de agosto.

El pasacalles volverá a las calles de Mérida, Plasencia y Medellín, con tres propuestas artísticas que podrá disfrutar el público: Regresos de Ulises (De Venus Silva y César Grande), Horatius et Arcadia Orchestra (Teatrapo Producciones) y Quimera (La FAM Teatre).

Igualmente, se han programado encuentros con más de una decena de conferencias y actividades, numerosos talleres y cursos y volverán las proyecciones de cine del ciclo Cinema Aestas, entre el 6 de julio y el 24 de agosto, con 8 títulos cinematográficos en el Pórtico del Foro Romano.

Además, la programación de Agusto en Mérida que, durante los meses de julio y agosto, llevará diversos talleres, montajes y representaciones teatrales, de la mano de TAPTC Teatro, a diferentes ubicaciones de la ciudad como el Templo de Diana, el Pórtico del Foro o las Termas de Pontezuelas con títulos como Adelfa, Caronte o Miles Gloriosus.

Otras actividades

La 72 Edición del Festival de Mérida incluye también diferentes encuentros, cursos y conferencias.

Del 8 al 17 de julio, el XV Encuentro con los Clásicos, compuesto por 6 conferencias impartidas por especialistas de las universidades de Extremadura, Évora, Lisboa, la UNED y el MNAR cuyo objetivo es dar a conocer el contexto de las representaciones y fomentar el conocimiento de la cultura grecolatina.

Una edición más, el cuentacuentos familiar Héroes y Heroínas, todos los domingos en la Plaza de España de Mérida a cargo de la compañía Las 4 esquinas.

Asimismo, el IX Encuentro de Creadoras Escénicas que, bajo el título Madres: Vasijas rotas ofrecerá dos jornadas, el 24 y el 25 de julio, repletas de conferencias, ponencias y representaciones teatrales.

El VIII Encuentro Mojo+C, con el título Del periodista multitarea al director de agentes IA, que se celebrará el 2 de julio.

La música también tendrá su espacio con el Curso Internacional de Música de Mérida 2026, entre los días 1 y 5 de julio en el Conservatorio Profesional de Música Esteban Sánchez.

Igualmente, los Talleres de Teatro Ceres, en los que 20 compañías impartirán talleres centrados en el teatro grecolatino en 20 localidades diferentes de las provincias de Badajoz y Cáceres.

Exposiciones y presentaciones internacionales

En esta edición, las exposiciones vuelven a tener un carácter especialmente relevante y se desarrollarán en distintas localidades y espacios.

Entre junio de 2026 y mayo de 2027, el Museo Nacional de Arte Romano de Mérida acogerá la exposición Música et Chorae, Música y Danza en la Antigüedad, que reunirá numerosos documentos arqueológicos para mostrar la importancia que la música y la danza tuvieron en el mundo antiguo.

Durante los meses de julio y agosto, podrá visitarse la exposición Teatros, de Pedro Cano, compuesta por 16 acuarelas de gran formato que recorren la historia de varios teatros de la Antigüedad clásica.

Asimismo, se presentará la exposición Theatrum Mundi que, en colaboración con la Consejería de Cultura del Gobierno de La Rioja, podrá visitarse en los centros de la Fundación Caja Rioja en Santo Domingo de la Calzada, Haro y Calahorra.

Por su parte, distintos centros docentes y culturales de Mérida albergarán la exposición Esa Minoría Inmensa, dedicada a los intérpretes olvidados de nuestro pasado. Esta muestra se organiza en colaboración con el Consorcio de la Ciudad Monumental, Histórico-Artística y Arqueológica de Mérida.

También podrá disfrutarse de Ellas hablan, una exposición que da voz a las mujeres que contribuyeron a la fundación de Augusta Emerita.

Durante julio y agosto, el Museo Oiasso de Irún acogerá la exposición Ars Fatum, en la que se presentará una colección de cerámica diseñada por Terracota Mérida y Samuel López-Lago, proyecto que además celebra su décimo aniversario.

Atendiendo al carácter internacional del festival, este año también se realizarán presentaciones en el exterior con el fin de darlo a conocer y con mayor posicionamiento como festival teatral de referencia a nivel mundial.

El 31 de marzo, se presentará la programación del festival en el Centro Cultural Inca Garcilaso de la Cancillería en Lima, Perú y, volverá a contarse con su presentación en Museo del Teatro Romano de Lisboa, Portugal.

Dancing Histor(Y)ies, un proyecto del Programa Europa Creativa

Este año, el Festival de Mérida finaliza su participación en el programa de Europa Creativa Festival Dancing Histor(y)ies.

Cabe destacar que, será con la presentación de conclusiones y el planteamiento de ideas para su continuidad en próximas ediciones en este proyecto europeo que pretende vincular las comunidades locales y el patrimonio cultural a través de la danza.

Mérida, un festival accesible

Un año más, el Festival apuesta decisivamente por llegar a todos los espectadores.

Por ello, un año más se realizarán acciones como el servicio de bucle magnético, el subtitulado de funciones los domingos, auriculares especiales, mochilas vibratorias y servicio de intérprete de lengua de signos en todas las ruedas de prensa del Festival, entre otras iniciativas de accesibilidad e inclusión.

Entradas a la venta

Desde este miércoles, ya está a la venta las entradas de todos los espectáculos del Festival y se abrirá la taquilla ubicada junto a la puerta principal del Teatro Romano de Mérida, que este año permanecerá abierta de lunes a viernes en horario de 09:30h a 14h y de 17h a 20h.

Además, pueden adquirirse a través de los teléfonos 924 009 480 y 663 206 992 (solo grupos) y en las direcciones de correo electrónicoreservas@festivaldemerida.es y grupos@pentacion.com (sólo grupos).

La venta online se realiza en exclusiva a través de la web oficial del Festival de Mérida (www.festivaldemerida.es) y entradas.com.
Más información enwww.festivaldemerida.es