Festival Mérida estrena Electra lorquiana donde tragedia clásica dialoga con el flamenca

Del 8 al 12 de julio, la arena del Teatro Romano de Mérida acogerá 'Electra Jonda', con texto original de Juan Guerrero Zamora sobre el mito de Electra bajo la dirección del director y dramaturgo extremeño Manuel Canseco, quien regresa al Festival de Mérida, para poner en escena su undécima obra en el Teatro Romano emeritense.

El montaje propone una lectura original del personaje de Electra trasladando el linaje maldito de los Atridas a un cortijo andaluz, donde la tragedia clásica se funde con el universo del cante, el baile y la cultura popular. El espectáculo es una coproducción del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y los Teatros del Canal. 
 
El montaje cuenta con coreografía de Manuel Segovia y un reparto encabezado por Alejandra Torray, Carolina Lapausa y Juan Gea, junto a Natalia Jara (que sustituye a María Garralón), Paula Colorado, Teresa Hernández, Gabriela Jiménez, Daniel Miguelañez, César Lucendo, Jaime Puente y Ainhoa Molina, además del coro de Ibérica de Danza y el guitarrista José Luis Montón. 
 
Con más de un centenar de montajes a sus espaldas, Manuel Canseco regresa al Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, del que fue director durante varias ediciones, para ponerse al frente de un espectáculo que reivindica la vigencia de los grandes mitos clásicos desde un lenguaje profundamente vinculado a la tradición cultural española. 
 
El director del montaje, Manuel Canseco, explicó que Electra jonda ha sido "el trabajo más complejo" de su trayectoria profesional por el reto de integrar interpretación, danza, música y cante "como un todo, y no como un puzle", resaltando el desafío que supone llevar esta propuesta al Teatro Romano y aseguró que el público encontrará un espectáculo "de enorme riqueza escénica".

Asimismo, ha reconocido que cree que "viene a cerrar el trabajo de mi vida" y, ha querido agradecer a la actriz Alejandra Torray, hija del autor del texto, por el trabajo realizado, "una especie de tiralinéas entre tijeras y pequeños añadidos".

Alejandra Torray ha destacado que esta obra es "algo emocional" al recordar que su padre falleció en 2004 y la obra se quedó sin hacer. Este espectáculo, que se basa en el mito griego, es un "homenaje a Lorca, hunde sus raíces en Andalucía y se convierte en una suerte de Bernarda Alba con pasajes que rememoran a Bodas de Sangre, incluso hay coplas de muchos maestros del 27".

Por su parte, el coreógrado Manuel Segovia ha señalado que este espectáculo ha sido un "reto" porque se enfrentaban a un "texto difícil", donde fue necesario analizar dónde el movimiento era importante.

En este sentido, ha explicado que en la obra se encuentran tres escalas de movimiento: simbólica, emocional y la puramente coreográfica que han ido estructurando la arquitectura de la obra que es lorquiana, pero sin perder esa parte clásica de Sófocles.

En esta nueva versión, la figura de Electra conserva intacta su sed de justicia y venganza, pero adquiere una dimensión más cercana y reconocible al desarrollarse en un contexto rural andaluz.

La música en directo, el flamenco y la danza enriquecen el relato y convierten la tragedia en una propuesta escénica total, en la que texto, movimiento y cante dialogan para ofrecer una mirada contemporánea sobre uno de los grandes personajes de la literatura universal. 
 
Mientras, Carolina Lapausa, que interpreta a Electra, definió el montaje como "una obra muy exigente" tanto por el texto como por el propio escenario del Teatro Romano. También puso en valor su lectura contemporánea, al abordar "el choque entre la tradición y la modernidad", y aseguró que el resultado es "un espectáculo muy redondo".
 
Para Juan Gea, regresar al Festival de Mérida supone "un auténtico placer". El actor destacó especialmente el trabajo desarrollado junto al coro de danza y flamenco, cuya aportación calificó de "impresionante", y subrayó la fuerza colectiva de un montaje en el que música, baile e interpretación forman una única propuesta escénica. 

AUTORIDADES

La directora del CEMART, Amparo Jiménez, ha destacado el carácter "multidisciplinar e interdisciplinar" del Festival y de este espectáculo que fusiona el teatro, con la danza, con el flamenco.

Junto con ello, ha subrayado la grandeza del Festival de Mérida por seguir profundizando en los mitos grecolatinos desde diferentes miradas.

Por su parte, la delegada de Igualdad del Ayuntamiento de Mérida, Ana Aragoneses, señaló que el montaje demuestra que "los grandes mitos siguen profundamente vivos cuando se reinterpretan con sensibilidad y talento".

Y, ha subrayado la capacidad de la obra para emocionar al público a través de la unión del teatro, el flamenco, la música y la danza.

Electra jonda permanecerá en cartel en el Teatro Romano de Mérida del 8 al 12 de julio, dentro de la programación oficial de la 72.ª edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida.